„Mostan színes tintákról álmodom.
Legszebb a sárga. Sok-sok levelet
e tintával írnék egy kisleánynak,
egy kisleánynak, akit szeretek.
Krikszkrakszokat, japán betűket írnék
s egy kacskaringós, kedves madarat.
És akarok még sok másszínű tintát,
bronzot, ezüstöt, zöldet, aranyat,
és kellene még sok száz és ezer
és kellene még aztán millió:
tréfás-lila, bor-színű, néma-szürke,
szemérmetes, szerelmes, rikító,
és kellene szomorú-viola
és téglabarna és kék is, de halvány,
akár a színes kapuablak árnya
augusztusi délkor a kapualján.
És akarok még égő-pirosat,
vérszínűt, mint a mérges alkonyat
és akkor írnék, mindig-mindig írnék,
kékkel húgomnak, anyámnak arannyal.
arany-imát írnék az én anyámnak,
arany-tüzet, arany-szót, mint a hajnal.
És el nem unnám, egyre-egyre írnék
egy vén toronyba, szünes-szüntelen.
Oly boldog lennék, Istenem, de boldog.
Kiszínezném vele az életem.” Kosztolányi Dezső
A színek és a művészetterápia találkozása: Út a belső egyensúlyhoz
Gondoltál már arra, hogy a választott ruháid, a szobád falának tónusai vagy akár egy egyszerű firka színei rengetget elárulnak a hangulatodról? Ahogy Kosztolányi versében a színek utáni vágy mögött felsejlik a kapcsolódás, az emlékek és a boldogság keresése, úgy a színeknek a valóságban is hatalmuk van felettünk. Nemcsak tükrözik az érzelmeinket, de képesek megváltoztatni is azokat. A színek csodálatos rendszereket alkotnak körülöttünk. Ott vannak a természetben, a szivárvány tökéletes ívén vagy az évszakok ritmikus váltakozásában. Amikor a színek ereje összekapcsolódik a művészetterápiával, egy különleges, testi és lelki öngyógyító folyamat veszi kezdetét.
Az egyes művészeti technikák gyógyító hatásai
A képzőművészet-terápiás folyamatban nemcsak az számít, hogy mit alkotunk, hanem az is, hogy milyen eszközzel és módszerrel tesszük azt. A különböző technikák más-más szinten hatnak a testünkre és a lelkünkre.
1. Festés: A ritmus és a légzés harmonizálása
A festés áhítattal és nyugalomban történik. Korunk sok betegsége a helytelen légzésvétellel függ össze. A levegő ki- és belégzése sokszor ugyanolyan diszharmonikus, mint az érzelmeinkhez és gondolatokhoz fűződő viszonyunk. A légzés kapcsolja össze a külső és a belső világot, ám ez a viszony napjainkban gyakran zavaros, és túlteng egyik vagy másik irányba.
A festés közvetlenül hat az érzelmek kifejezésére. Nyugtatólag hat a ritmikussággal összefüggő életfolyamatainkra, így például a légzésre, a szívműködésre és a vérkeringésre. Ez különösen akkor igaz, amikor játszunk a színekkel, forma nélkül! Amikor színárnyalatokat keverünk ki, játszva a sűrűségükkel (mint a vízfestés esetében), olyan színképeket hozunk létre, amelyek magát az alkotót is meglepik.
A színnyelv, a színhangulat és a színmozgások felszabadítólag hatnak a légzésre. A kilégzésnek erre a fajtájára manapság rengeteg embernek szüksége van – főleg azoknak, akik korunk fullasztó elvárásaitól szenvednek, és szeretnék legyőzni azokat. A festés során figyelni kell az ecset ritmikus mozgására, valamint a víz gondos használatára, ami közvetítő szerepet játszik a papír és a szín között.
Mit ábrázolhatunk?
A képek témája a legváltozatosabb lehet a tárgynélküli, absztrakt tartalmaktól, az egy-két színre való koncentráláson és a természeti hangulatokon át egészen a naturalisztikus tájakig vagy versek illusztrációjáig.
A külső és belső benyomások, elképzelések egymás mellé kerülhetnek a képeken, és ezek különbözőképpen hatnak a keringésre és a légzésre. Egyetlen szín árnyalatainak megfestése nyitottá, aktívvá és lelkessé teszi a lelket. Érdemes először csak egyetlen színnel játszani. (Antalfai megfigyelése szerint az egyhetes nyári táborok után a résztvevők sokszor arról számoltak be, hogy a terápia hatására másként, egy teljesen új dimenzióban „látják” a világot).
Az 5 leggyakoribb színtechnika a terápiában:
- Festés vízfestékkel nedves papírra (nedvesen a nedvesre): Oldó és felszabadító hatású, örömöt és életkedvet ad, miközben előnyösen befolyásolhatja a szervezet kiválasztási folyamatait.
- Festés vízfestékkel száraz papírra (rétegek): Érzelmektől való tartózkodást eredményez, tudaterősítő és stabil érzelmeket ébreszt. Hosszú fejlődési folyamat, amely sok türelmet igényel.
- Szárazfestés színes ceruzákkal: A kontúrok nélküli finom síkok összekötik a vonalakat a síkkal és a színekkel, ezáltal harmonizálják az érzelmi és képzeletvilágot.
- Pasztellrajz: Finom színárnyalatokat biztosít, így kiváló alternatíva azoknak az embereknek, akik a vízfestékkel nem tudnak vagy nem szeretnek bánni.
- Olajkréta vagy színes méhviasz (blokkban vagy ceruzában): Ehhez a technikához fizikai erő szükséges, hogy a festéket „beledolgozzák” a papírba. Nagyobb formátumú munka esetén ez kifejezetten serkentőleg hat az akaratra és a tetterőre.
2. Rajzolás: A tudatosodás elősegítése
Míg a festés az érzelmek szabad áramlása, addig a rajzolásnál alkalmazott vonalvezetés az emberi gondolkodás külső képeként fogható fel. A rajzolás során a külvilágot tudatosan fogja fel az ember, mert a szemnek határokat, formákat és mozgásokat kell megragadnia ahhoz, hogy ezeket a rajz kifejezhesse. Így a rajz bizonyos mértékig a rendszerezés és a tudatosság kiindulópontját jelenti az önismereti munkában.
A színek mélylélektani és élettani szimbolikája
• Vörös (Piros): Az élet, a vér és a tűz színe. Élénkíti az anyagcserét, aktivizál. Ősi rítusokban rontáselhárító és éltető erővel bírt. A tűzzel való munka a lélek transzformatív folyamatainak analógiája.
• Rózsaszín: A fehér és a piros keveréke; a szellemiség által megszelídített energiát, a gyermeki ártatlanságot jelképezi.
• Narancssárga: Lágyabb energia, az ősz és a lenyugvó nap színe. Keleten a világról való lemondás (Buddha), nyugaton a szenvedésből fakadó spirituális megélés (Jób) jelképe.
• Barackszín: Az érzékiség öröme, a teremtő női princípium és a házasság szimbóluma.
• Sárga és Arany: A sárga a Nap teremtőereje, a férfias, aktív energia. Az arany a dolgok legbelsőbb lényege, a titok, a megtisztulás és az örök boldogság elixírje.
• Kék: Határtalan magasság és mélység. Nyugtatja az idegrendszert, a jungi lélektanban a gondolkodást képviseli. Meleg árnyalata az elfogadó anyaság (Mária), sötét árnyalatai a tudattalan elnyelő, félelmetes oldala.
• Lila és Bíbor: A piros energiája és a kék nyugalma egyesül benne. Misztikus, mágikus állapot, amely intuitív felismerésekre és az egyházi-szellemi hatalom megélésére serkent. Az indigó elmélyülésre késztet, a levendula a szellemi ébredés színe.
• Zöld: A növények ciklikus megújulása, a pszichében az érzékelés funkciója. A kék és sárga keverékeként az őstípusú szülők egysége („Apanya”). Világos tónusa az élet forrása, sötét árnyalata a sűrű erdő és a bomló vegetáció baljóslatú jelképe.
• Barna: A talaj, a gyökerek és az otthon színe. Utalhat a veszteség megélésére, egy korszak lezárására és a sebek gyógyulására is.
• Fehér: A teljesség, az időtlenség és a szentség színe. Negatív oldala a nemlét és a gyász. Alkotás során a papír fehéren hagyása a bennünk rejlő, még meg nem élt lehetőségeket („fehér árnyék”) jelzi.
• Szürke: Semleges, érzelemmentes zóna. A köd és a hamu színe, a depresszív érzések, a közöny és a vezeklés kifejezője.
• Fekete: A sötétség, a gyász és a lélek árnyékoldalának kifejezője. Ugyanakkor pozitív oldala is van: az őskezdet, a formátlan szubsztancia (alkimista nigredo) és az anyaméhben, a föld sötétjében észrevétlenül formálódó alkotóerő misztériuma.
Útravaló gondolat:
„Minden szín lelki rezdülést kelt, és minden rezdülés gazdagabbá teszi a lelket.”
Kandinszkij
Kreatív meghívás:
Vegyél elő egy fehér lapot, és egy doboz színes ceruzát. Csak engedd, hogy a kezed szabadon vezesse a színeket a papíron. Merülj bele, de ne irányítsd, csak engedd, amit a kezed akar. Amikor elkészültél, nézd néhány percig. Mit szeretne neked elmondani ez a színes lap?
Önismereti kérdés:
Ha ma csak egyetlen színt választanál, amely leginkább kifejezi a belső világodat, melyik lenne az? Miért éppen az?
Forrás:
Eva Mees – Christeller Művészetterápia a gyakorlatban, Remedium Kiadó
Antalfai Márta: Alkotás és kibontakozás, Lélelkben Otthon Közhasznú alapítvány
